白先勇说昆曲_白先勇【完结】(20)

2019-03-10  作者|标签:白先勇

  张:徐芝泉老师一定要我和沈老师学《痴梦》,因《痴梦》是沈传芷老师的家传戏,沈老师以演出《痴梦》著名,那时沈老师已不教旦行,改由朱传茗老师教授旦行,后透过顾笃璜先生推荐,利用一个暑假学习,自己再反复琢磨,然后到上海演出,演出后再学《泼水》,听说我的《痴梦》得到沈老师认可,觉得十分开心。我们剧团也把《烂柯山》排出来,串联《bī休》、《痴梦》、《泼水》等出,剧名《朱买臣休妻》。演出原是前后两个人轮流演崔氏,后因一九八三年到北京演出,为了人物一贯性,我把前面也排了,碰巧阿甲老师到杭州来,便请他担任艺术指导,演出本上又做了一些修改,使人物性格更加饱满,只有《痴梦》已经十分完整。阿甲老师以为崔氏不是坏女人,而是有缺点的女人,她的缺点在于“不愿意受贫”、“熬不住”。崔氏听到朱买臣做了官后,内心慌乱又懊悔,却又不能让衙役发现心思,直到衙役走后,才发出“原来朱买臣果然做了官,咳,崔氏啊崔氏,你当初若没有这节事做出来,哪哪哪……这夫人末稳稳是我做的呀!”笑声中有一厢情愿意味,她自我满足地想了又想,情绪上好几转,“我如今纵然要去见他,纵然要去见他。”此时【锁南枝】起板的鼓声不要落实,接着开始唱:“只是形龌龊身邋遢,衣衫褴褛把人吓杀,毕竟还想枕边情,不说眼前话,好似出园菜,作了落树花,我细寻思叫我如何价。奴薄命天折罚一双眼睛只当瞎……”,入声字“一”,要唱得清楚,字断音不断,接着念白:“我记得出嫁之时,爹娘递我一杯酒,说道,儿啊儿,你嫁到朱家去末,千万要做个好媳妇,与爹娘末争口气,阿呀!是这样说的口nüè。”接唱:“我记得教一鞍将来配一马,如今啊,好似一个蒂倒结了两个瓜。咳崔氏啊崔氏,你被万人嗔,又被万人骂。”这个戏十分有层次,层层剥开,能学到这出戏还是要感谢沈传芷老师。 24/26 首页上一页2223242526下一页尾页

  第四部分第8章 文曲星竞芳菲(5)

  白: 崔氏梦醒时的失落,使观众对她十分同情,你在演出时如何用眼神圈住观众,引动他们的怜悯?

  张: 戏曲有很多程式,重点在于恰到好处的停顿,不只是眼神,唱腔、动作都要有停顿,另外,心里的感觉也一定要呈现出,且不同的人物要有适合角色自身的音量,赵五娘也是正旦,但和崔氏正旦的雌大花脸表演方式不同。出梦时崔氏念白:“快取凤冠来,霞霞霞帔来,来来来口nüè。呀啐,原来是一场大梦。”眼神出来就是两看,不要多看,重点要使观众看到眼神的停顿。

  白: 《寻梦》是最高难度的独角戏,也是闺门旦一大考验,意境相当高,这出戏也是《牡丹亭》的高峰,对整个剧情作重新回顾,要请张女士为大家示范【忒忒令】和【江儿水】两个曲牌,经过《游园惊梦》后,杜丽娘想再次回味梦境,【忒忒令】:“那一答可是湖山石边,这一答是牡丹亭畔。嵌雕阑芍药芽儿浅,一丝丝垂杨线,一丢丢榆荚钱。线儿chūn甚金钱吊转!”张女士用一把扇子扇活了满台的花花草草,表现杜丽娘对chūn天、生命、个人的体验。演唱【忒忒令】时,杜丽娘心情还停留在《游园》,到了【江儿水】:“偶然间心似缱,在梅树边。似这等花花草草由人恋,生生死死随人愿,便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片,yīn雨梅天,守的个梅根相见。”发现全是一场梦,心中便产生极大失落,待会儿听听张女士怎么诠释杜丽娘。

  张:这出戏是和姚老师学的,有句话说“熟的戏生唱,生的戏要熟唱”,上舞台前我起码要求和笛师合排一次,每天最少练嗓子一个钟头以上,加qiáng自身能力。《寻梦》【豆叶huáng】动作很大又要唱,要使唱、动都优美,一定要透过不断的练习才行。崔氏和杜丽娘两个人物的诠释有别,崔氏是外放的,杜丽娘则向内收,难度更高。演员要能控制住自己,我的条件则更要注意这点。从老师那学来的招式,演员要深深体会,程式也要慢慢磨,才真正成为角色需要的表演方式。

  白:文学làng漫传统在《牡丹亭》达到高峰,汤显祖这个剧本可说是爱到死去还要活来,在纽约看全本《牡丹亭》时,发觉对外国人来说,《牡丹亭》比《罗密欧与朱丽叶》还làng漫,《罗》剧两个主角为了爱情最终还是失去生命,所以说《牡丹亭》既动人又有积极性。

  第四部分第8章 文曲星竞芳菲(6)

  辜: 手边有几个问题先请张老师回答,第一个问题是什么是“雌大花脸”?

  张: “雌大花脸”就是比较夸张的女花脸,除了崔氏,《芦林》的庞氏也是。

  辜: 张老师最喜欢的角色是杜丽娘吗?你认为她是因思chūn而死吗?

  张:我想是为情而死吧!

  辜:现在大陆戏曲教育状况如何?

  张: 各处多有进行,很多戏校皆招收新学生,各个剧种都有新血加入,而我认为戏曲教育重点在于如何让学生吸收传统的营养,这才是长远之计。

  辜: 张老师有得意弟子吗?

  张: 我没有拜过师,但“传”字辈老师都是我的老师。我也没有正式收过学生,而是学生喜欢哪个戏来向我学,譬如苏州有两个学生王芳和顾卫英来学过《寻梦》,陶红珍也学过《痴梦》,大家都热爱传统艺术,好坏则是学生自己选择,若有人要和我学戏,我很乐意教学。

  辜: 琴棋书画之类的艺术涵养,张继青老师认为对学戏有帮助吗?

  张: 我水平不高,并没有在这方面下苦功夫,但是起码多少学过一点,像不像,三分样,培养艺术涵养能帮助领会剧情。另外,当然有演员自身文化水平很高,肯下功夫学习。

  辜:“文革”时京剧有样板戏,那昆曲当时的发展呢?

  张:很可惜,“文革”时昆曲不能演唱,当然也没有昆曲样板戏产生,但我个人也唱过样板戏,譬如《沙家浜》的阿庆嫂、《平原作战》的老大娘,为了宣传也唱过平剧,学习不同的剧种对我有些好处,譬如我的发音因唱过京剧而得以提高。

  辜:昆剧曲调听起来少变化吗?

  张:昆剧的曲牌是各剧种中最多的,也多有变化,但对不熟悉的人来说,听起来可能是差不多。

  辜:快节奏的二十一世纪,面对慢节奏昆曲,白先生认为昆曲的未来发展如何?

  白: 台湾现在有很多年轻的新观众,许多大学生喜欢看昆曲,懂得欣赏昆曲,发现身边就有美好的艺术,我们能亲近自己的传统,民族的集体意识也得以凝聚,无疑是由于昆曲能触动我们的心弦,因此昆曲充满发展潜力。

  辜:离开家乡多半会做思乡梦,我的离乡之梦背景音乐都是中国音乐,我们应该追寻我们的根,将中西学放在心里可使我们更丰饶。接着还是要请教白先生,五十五出《牡丹亭》里情色部分的表演如何?

  白: 汤显祖剧本里原也有huáng色冷笑话,呈现在舞台上更为惊人,但这多是剧本里的调剂,若全是抒情呈现,观众反而容易疲累,其实这些片段没有造作虚假,情感很真实,莎士比亚的剧本里也很多大荤大素的部分。反观现代,我们反而不如明朝人勇敢、真实,人本主义jīng神更在明朝展现,或许应该向汤显祖看齐吧! 25/26 首页上一页23242526下一页尾页


加入书架    阅读记录

 20/21   首页 上一页 下一页 尾页